Tendencias del Mercado de Instrumentos musicales de la India Industria
Los instrumentos musicales electrónicos están experimentando un crecimiento significativo
- Los clientes pueden personalizar sus instrumentos musicales electrónicos eligiendo entre alternativas de maderas duras tradicionales y exóticas, diseñando incrustaciones y mástiles de guitarra, y seleccionando entre una variedad de formas y tamaños. Durante el período proyectado, la adaptación y personalización de guitarras electrónicas impulsará considerablemente el crecimiento del mercado de instrumentos musicales electrónicos.
- Según el Ministro de Estado de Electrónica y TI, para 2025, la política nacional de electrónica tenía como objetivo establecer un ecosistema de fabricación de productos electrónicos de 400 mil millones de dólares. Esto puede impulsar significativamente las inversiones en el segmento de instrumentos musicales electrónicos.
- La música electrónica siempre ha sido un lugar donde la gente experimenta con sonidos, texturas y combinaciones musicales, formas y estructuras. Esto se debe en parte a la capacidad del compositor para trabajar solo en la creación de música y a la disponibilidad de las herramientas necesarias. El deseo de los compositores de tener un mayor control sobre sus sonidos llevó al desarrollo de una máquina diseñada específicamente para producir música electrónica, el sintetizador.
- Por ejemplo, en noviembre de 2021, Fender anunció un acuerdo de fusión formal con PreSonus Audio Electronics, una empresa de software y hardware de estudio/sonido en vivo. El reciente paso de Fender refleja el deseo de la compañía de evolucionar y mantenerse al día con la industria musical en constante cambio, enfatizando cada vez más las técnicas de grabación casera y de bricolaje.
El canal de distribución online observará un crecimiento gradual
- La pandemia tuvo un impacto significativo y sin precedentes en el negocio de la música, particularmente en las artes escénicas y los artistas. Toda la industria tuvo un año de introspección. Músicos y grupos se han adaptado a la nueva normalidad y han descubierto formas de mantener sus conexiones con el público.
- Por ejemplo, en 2020, los músicos de Chennai, Pratika Gopinath y Sharad, y el vocalista de Easy Wanderlings, Jbabe (el acto solista del líder de The F16s, Josh Fernandes), Malavika Manoj, alias Mali, y muchos otros realizaron espectáculos completos en entornos aislados y silenciosos, que fueron transmitidos por streaming. en vivo en Instagram unas semanas después. La serie Center Stage es un intento de Circle of Love, la nueva plataforma de música de Chennai, de hacer que las sesiones regulares de Instagram Live sean fluidas y pulidas.
- La industria de la música puede aprovechar un mercado de asistentes (y no asistentes) ofreciendo la oportunidad de obtener acceso a la experiencia en vivo a través de tecnología de realidad virtual. La necesidad de globalizar los eventos en vivo, junto con la tecnología en constante evolución (drones, realidad virtual, etc.), está ampliando el alcance de los eventos de música en vivo a personas en lugares lejanos. Esto puede aumentar gradualmente la demanda de instrumentos musicales electrónicos cuyo software se sincronice con los equipos de realidad virtual.
- Los artistas eligen cada vez más estrategias de hágalo usted mismo para sus carreras. Según MusicWatch, el 90% de los consumidores dicen que utilizan plataformas de redes sociales como Instagram para buscar y escuchar música nueva y conocer eventos musicales locales.